Real Decreto 1024/2024, de 8 de octubre, por el que se actualizan determinadas cualificaciones profesionales de las familias profesionales Imagen Personal; Imagen y Sonido; Madera, Mueble y Corcho; y Química, recogidas en el Catálogo Nacional de Cualificaciones Profesionales

Los talleres e instalaciones darán respuesta a las necesidades formativas de acuerdo con el contexto profesional establecido en la unidad de competencia asociada, teniendo en cuenta la normativa aplicable del sector productivo, prevención de riesgos laborales, accesibilidad universal, igualdad de género y protección medioambiental. Se considerará con carácter orientativo como espacios de uso:

– Instalación de 2 m² por alumno o alumna.

Perfil profesional del formador o formadora

1. Dominio de los conocimientos y las técnicas relacionados con el desarrollo del plan de captación y registro de proyectos audiovisuales, que se acreditará mediante una de las dos formas siguientes:

– Formación académica de nivel 2 (Marco Español de Cualificaciones para la Educación Superior) o de otras de superior nivel relacionadas con el campo profesional.

– Experiencia profesional de un mínimo de 3 años en el campo de las competencias relacionadas con este módulo formativo.

2. Competencia pedagógica acreditada de acuerdo con lo que establezcan las Administraciones competentes.

Módulo formativo 2: verificación de la operatividad de los recursos de captación y registro en proyectos audiovisuales

Nivel: 3

Código: MF0940_3

Asociado a la UC: Verificar la operatividad de los recursos de captación y registro en proyectos audiovisuales

Duración: 120 horas

Capacidades y criterios de evaluación

C1: Aplicar procedimientos de comprobación de cámaras para su uso, identificando las pruebas a efectuar para asegurar su comportamiento electrónico, informático y de registro.

CE1.1 Clasificar cámaras de captación de secuencias de imagen, describiendo sus elementos y su funcionamiento, diferenciando la tipología según el ámbito de uso y aplicación.

CE1.2 Enumerar pruebas de verificación sobre las partes mecánicas de un cámara de vídeo o de cine en soporte celuloide, describiendo las comprobaciones a realizar sobre:

– Su estanqueidad.

– El funcionamiento de sus elementos digitales, mecánicos y/o electrónicos.

– La fijación del anclaje del cuerpo de cámara.

CE1.3 Describir las pruebas de verificación del visor de imagen y/o pantalla de LCD de una cámara, explicando las comprobaciones a realizar, tales como que proporcionan una representación fiable de la imagen que se capta y que permite visualizar la información tal como enfoque, diafragma, obturación, temperatura de color, entre otros.

CE1.4 Explicar las pruebas de verificación del comportamiento de una cámara, describiendo la realización de los ajustes propios tales como cambios de parámetros de foco, diafragma, ISO, gamma, gestión de color, entre otros, para prever las opciones que se usarán durante una grabación.

CE1.5 Describir las pruebas de verificación del registro de la imagen, explicando las comprobaciones a realizar, tales como ausencia de píxeles muertos, «drops» de imagen, registro de metadatos, entre otros.

CE1.6 Explicar las comprobaciones sobre el funcionamiento del registro de vídeo, describiendo los pasos para realizar una grabación de prueba, ajustando los códigos de tiempo y operando en condiciones similares a las de una grabación.

CE1.7 Describir la verificación del funcionamiento del registro en película cinematográfica, indicando las comprobaciones mediante filmación de cartas de prueba.

CE1.8 Enumerar parámetros a comprobar en la grabación del sonido de la cámara tales como las entradas de audio y niveles, entre otros, explicando los efectos que se producen al modificarlos.

CE1.9 En un supuesto práctico de aplicación de procedimientos de comprobación de cámaras para su uso, identificando las pruebas a efectuar para asegurar su comportamiento electrónico, informático y de registro:

– Comprobar una cámara de vídeo o de cine en soporte celuloide, verificando su estanqueidad, el funcionamiento de sus elementos mecánicos y/o electrónicos y fijación del anclaje del cuerpo de cámara.

– Comprobar el visor de imagen y/o pantalla de LCD de una cámara, asegurando que proporcionan una representación fiable de la imagen que se capta y que permite visualizar la información tal como enfoque, diafragma, obturación, temperatura de color, entre otros.

– Comprobar el comportamiento de una cámara, mediante la realización de los ajustes propios tales como cambios de parámetros de foco, diafragma, ISO, gamma, gestión de color, entre otros, previendo las opciones que se usarán durante la grabación y simulando el flujo de trabajo decidido.

– Inspeccionar visualmente unas tomas de prueba, para asegurarse de que no haya problemas técnicos urgentes en su registro, tales como píxeles muertos, «drops» de imagen, registro de metadatos, entre otros.

– Comprobar el funcionamiento del registro de una cámara de vídeo, realizando y visionando una grabación de prueba, ajustando los códigos de tiempo y operando en condiciones similares a las de la grabación.

– Comprobar el funcionamiento del registro en película cinematográfica de una cámara de este tipo, filmando las cartas de prueba y visionando el resultado tras su procesado.

– Verificar la grabación del sonido de una cámara, en su caso, comprobando cuestiones tales como las entradas de audio y niveles, entre otros y monitorizando la señal de audio.

C2: Aplicar procedimientos de comprobación de accesorios imprescindibles para el uso de una cámara, identificando las pruebas a efectuar para asegurar su funcionalidad y fiabilidad.

CE2.1 Enumerar pruebas de verificación del estado de la alimentación de una cámara, describiendo las comprobaciones a realizar, tales como estado de físico de la batería, nivel de carga y operatividad.

CE2.2 Enumerar soportes de registro, tales como tarjetas, discos duros u otros medios digitales, o celuloide, en su caso, clasificándolos y describiendo sus características y contextos de aplicación.

CE2.3 Describir las pruebas de comprobación de los soportes de registro tales como tarjetas, discos duros u otros medios digitales, o celuloide, en su caso, explicando los ítems a verificar: tipología, cantidad, tamaño y capacidad en función de la producción, entre otros y las condiciones de transporte y almacenamiento.

CE2.4 En un supuesto práctico de aplicación de procedimientos de comprobación de accesorios imprescindibles para el uso de una cámara, identificando las pruebas a efectuar para asegurar su funcionalidad y fiabilidad:

– Comprobar el estado de las baterías de una cámara, sus cargadores y los cables de alimentación, verificando el estado de físico de la batería, su nivel de carga, realizando la conexión por cable y asegurando su operatividad, procediendo a su sustitución en caso de fallo.

– Verificar unos soportes de registro tales como tarjetas, discos duros u otros medios digitales, o celuloide, en su caso, comprobando su tipología, cantidad, tamaño y capacidad en función de la producción, controlando las condiciones de transporte y almacenamiento.

– Elaborar un parte de pruebas de las cámaras y accesorios imprescindibles, recogiendo el detalle de las pruebas realizadas, los defectos detectados y las soluciones aplicadas y/o pendientes.

C3: Comprobar componentes ópticos de una cámara, identificando las características y describiendo las pruebas de funcionamiento para asegurar la calidad de las tomas.

CE3.1 Identificar los parámetros técnicos de las ópticas de cámara, tales como su luminosidad y poder de resolución, entre otros, describiendo procedimientos de comprobación, mediante la observación física, la visualización de cartas de prueba y la observación de pruebas registradas.

CE3.2 Describir las pruebas a efectuar sobre las partes móviles de las ópticas y los puntos de enfoque y sus profundidades de campo y zoom según la distancia, explicando cómo verificar su funcionamiento, accionándolas y asegurando su fluidez y utilizando guías de referencia.

CE3.3 Explicar las pruebas de funcionamiento de los sistemas de enfoque, describiendo las marcas de encuadre con patrones electrónicos del propio dispositivo y sus posiciones, configurando el enfoque manual o automático para su uso táctil o programado.

CE3.4 Describir el uso de la carta de color, explicando su utilización para comprobar la transmisión cromática.

CE3.5 Explicar el uso de cartas de ajuste, describiendo su utilización para garantizar la ausencia de aberraciones ópticas y la uniformidad de foco.

CE3.6 En un supuesto práctico de comprobación de componentes ópticos de una cámara, identificando las características y describiendo las pruebas de funcionamiento para asegurar la calidad de las tomas:

– Comprobar parámetros técnicos de unas ópticas, tales como su luminosidad y poder de resolución, mediante la observación física, la visualización de cartas de prueba y la observación de pruebas registradas.

– Comprobar las partes móviles de las ópticas de una cámara, verificando su funcionamiento, accionándolas y asegurando su fluidez.

– Verificar los puntos de enfoque de unas ópticas y sus profundidades de campo y zoom según la distancia, realizando pruebas y utilizando guías de referencia.

– Constatar el funcionamiento del enfoque, visualizando en el visor y en todas sus posiciones las marcas de encuadre con patrones electrónicos del propio dispositivo, configurando el enfoque manual o automático para su uso táctil o programado.

– Comprobar la transmisión cromática utilizando el registro de una carta de color.

– Verificar la ausencia de aberraciones ópticas y uniformidad de foco, realizando la captación de cartas de ajuste.

– Comprobar los filtros integrados en una cámara para observar su estado de limpieza y conservación y su efecto, usando registros de prueba.

– Elaborar un parte de pruebas de las ópticas de cámara, recogiendo el detalle de las pruebas realizadas, los defectos detectados y las soluciones aplicadas y/o pendientes.

C4: Aplicar técnicas de comprobación de accesorios de cámara, soportes y maquinaria, reconociendo su comportamiento mecánico, electrónico y operativo, describiendo pruebas y test para garantizar la ausencia de problemas técnicos durante una grabación.

CE4.1 Enumerar accesorios de cámara tales como soportes parasoles, filtros, estabilizadores, entre otros, clasificándolos y describiendo su utilidad y funcionalidad y las condiciones de uso.

CE4.2 Describir el procedimiento de comprobación y actualización del «firmware» de los equipos y accesorios de cámara, explicando los pasos para asegurar que están al día.

CE4.3 Explicar los pasos para comprobar unos accesorios de cámara tales como estabilizador, el parasol, los mandos de foco con todos los objetivos y filtros, entre otros, describiendo cómo verificarlos o instalarlos y accionarlos.

CE4.4 Enumerar sistemas de control inalámbrico tales como controles remotos, cámaras PTZ («Panning», «Tilt» y «Zoom»), señales de video, audio, entre otros, clasificándolos y describiendo los pasos para sincronizarlos con un sistema de control o con la cámara, para conseguir una conectividad de calidad y la ausencia de latencia o interferencias externas.

CE4.5 Reconocer la aplicación de monitores que sirvan de referencia para la calibración de otros dispositivos, indicando el procedimiento de ajuste y su uso.

CE4.6 Describir el sistema de vídeo incorporado en una cámara cinematográfica en soporte celuloide, explicando los pasos de comprobación con el visor propio de la misma, ejecución de test internos y prueba de la señal de salida en cada terminal para visionado, registro o corrección.

CE4.7 Explicar los sistemas de vídeo multicámara, describiendo los pasos de sincronización mediante un generador de código de tiempo en vídeo, asegurando su funcionamiento en cámaras, mezcladores de audio y sistemas de control.

CE4.8 En un supuesto práctico de aplicación de técnicas de comprobación de accesorios de cámara, soportes y maquinaria, reconociendo su comportamiento mecánico, electrónico y operativo, describiendo pruebas y test para garantizar la ausencia de problemas técnicos durante una grabación:

– Examinar accesorios de cámara, asegurando su compatibilidad y funcionamiento, verificando que el software/firmware de los equipos está actualizado, procediendo a su puesta al día en su caso, instalando y accionando los elementos tales como estabilizador, el parasol, los mandos de foco con todos los objetivos y filtros, entre otros.

– Detectar anomalías del material, identificando sus causas mediante la realización de pruebas rutinarias o mantenimiento preventivo y adoptando medidas para su solución.

– Verificar la sincronía entre los sistemas de control de unos dispositivos de soporte junto con otros dispositivos de funcionamiento inalámbrico como controles remotos, cámaras PTZ («Panning», «Tilt» y «Zoom»), señales de video, audio, entre otros, procediendo a la conexión y comprobando la ausencia de latencia e interferencias externas o entre los propios dispositivos.

– Establecer una referencia mediante el cual se evalúa la precisión de la calibración, seleccionando un monitor ajustado para esta función.

– Comprobar el sistema de vídeo incorporado en una cámara cinematográfica en soporte celuloide con el visor propio de la misma, ejecutando los test internos y probando la señal de salida en cada terminal para visionado, registro o corrección.

– Comprobar el sistema de vídeo incorporado en una cámara cinematográfica en soporte celuloide con el visor propio de la misma, ejecutando los test internos y probando la señal de salida en cada terminal para visionado, registro o corrección.

– Comprobar un generador de código de tiempo en vídeo multicámara, asegurando su funcionamiento en cámaras, mezcladores de audio y sistemas de control.

– Inventariar los componentes de un equipo, elaborando un listado con sus números de serie, guardándolos de modo clasificado para su transporte en maletas de modo que se eviten daños físicos e identificando el contenido de cada maleta de transporte, elaborando el parte de pruebas de los accesorios, recogiendo el detalle de las pruebas realizadas, los defectos detectados y las soluciones aplicadas y/o pendientes.

Capacidades cuya adquisición debe ser completada en un entorno real de trabajo

C1 respecto a CE1.9; C2 respecto a CE2.4; C3 respecto a CE3.6 y C4 respecto a CE4.8.

Otras capacidades:

Finalizar el trabajo atendiendo a criterios de idoneidad, rapidez, economía y eficacia.

Adaptarse a los cambios tecnológicos, así como a situaciones o contextos nuevos.

Mantener el área de trabajo con el grado apropiado de orden y limpieza.

Demostrar cierto grado de autonomía en la resolución de contingencias.

Respetar los procedimientos y normas internas de la organización.

Cumplir las medidas que favorezcan el principio de igualdad de trato y de oportunidades entre hombres y mujeres.

Contenidos

1. Comprobación de cámaras

Cámaras de captación de secuencias de imagen. Clasificación. Estructura y funcionamiento. Ámbitos de uso y aplicación. Pruebas de verificación sobre las partes mecánicas. Estanqueidad, funcionamiento de elementos mecánicos y/o electrónicos, fijación del anclaje del cuerpo de cámara. Pruebas de verificación del visor de imagen y/o pantalla de LCD. Fiabilidad de la representación captada. Visualización de la información de control: diafragma, obturación, temperatura de color, entre otros. Pruebas de verificación del comportamiento. Ajustes propios: cambios de parámetros de foco, diafragma, ISO, gamma, gestión de color, entre otros. Pruebas de verificación del registro de la imagen. Píxeles muertos, «drops» de imagen, registro de metadatos. Registro del vídeo. Ajuste de códigos de tiempo. Registro en película cinematográfica. Verificación del registro y comprobaciones mediante filmación de cartas de prueba. Grabación del sonido de la cámara. Comprobación de parámetros y niveles.

2. Comprobación de accesorios de cámara imprescindibles

Pruebas de verificación la alimentación de cámaras. Baterías. Nivel de carga y operatividad. Soportes de registro. Tarjetas, discos duros u otros medios digitales, o celuloide. Clasificación, características y contextos de aplicación. Comprobación de los soportes de registro. Condiciones de transporte y almacenamiento.

3. Comprobación de componentes ópticos de una cámara

Parámetros técnicos de las ópticas de cámara. Luminosidad y poder de resolución. Comprobación. Cartas de prueba. Partes móviles de las ópticas. Puntos de enfoque. Profundidades de campo y zoom. Comprobaciones y test. Guías de referencia. Pruebas de funcionamiento de los sistemas de enfoque. Marcas de encuadre con patrones electrónicos del propio dispositivo. Posiciones. Enfoque manual o automático. Uso táctil o programado. Carta de color. Comprobación de la transmisión cromática. Cartas de ajuste. Comprobación de ausencia de aberraciones ópticas y la uniformidad de foco.

4. Comprobación de accesorios de cámara, soportes y maquinaria

Accesorios de cámara. Soportes parasoles, filtros, estabilizadores, mandos de foco, filtros, entre otros. Comprobación de accesorios de cámara. Comprobación y actualización del «firmware» de los equipos y accesorios. Sistemas de control inalámbrico. Controles remotos, cámaras PTZ («Panning», «Tilt» y «Zoom»), señales de video, audio, entre otros. Clasificación. Sincronización. Reducción de latencia e interferencias. Monitores que sirvan de referencia para la calibración. Ajuste. Sistema de vídeo incorporado en una cámara cinematográfica en soporte celuloide. Visor propio. Test internos. Pruebas de la señal de salida en cada terminal. Sistemas de vídeo multicámara. Sincronización. Generador de código de tiempo en vídeo. Mezcladores de audio y sistemas de control.

Parámetros de contexto de la formación

Espacios e instalaciones

Los talleres e instalaciones darán respuesta a las necesidades formativas de acuerdo con el contexto profesional establecido en la unidad de competencia asociada, teniendo en cuenta la normativa aplicable del sector productivo, prevención de riesgos laborales, accesibilidad universal, igualdad de género y protección medioambiental. Se considerará con carácter orientativo como espacios de uso:

– Taller de 4 m² por alumno o alumna.

– Instalación de 2 m² por alumno o alumna.

Perfil profesional del formador o formadora

1. Dominio de los conocimientos y las técnicas relacionados con la verificación de la operatividad de los recursos de captación y registro en proyectos audiovisuales, que se acreditará mediante una de las dos formas siguientes:

– Formación académica de nivel 2 (Marco Español de Cualificaciones para la Educación Superior) o de otras de superior nivel relacionadas con el campo profesional.

– Experiencia profesional de un mínimo de 3 años en el campo de las competencias relacionadas con este módulo formativo.

2. Competencia pedagógica acreditada de acuerdo con lo que establezcan las Administraciones competentes.

Módulo formativo 3: iluminación en producciones audiovisuales

Nivel: 3

Código: MF0941_3

Asociado a la UC: Iluminar producciones audiovisuales

Duración: 150 horas

Capacidades y criterios de evaluación

C1: Analizar la naturaleza de la luz, ubicándola en el espectro electromagnético, identificando las magnitudes mensurables y las fuentes de luz para el registro de la imagen.

CE1.1 Reconocer la naturaleza física de la luz, ubicándola en el espectro electromagnético y explicando su comportamiento en función de ella, tal como la reflexión, refracción, absorción, interferencia, difracción y polarización de la luz, entre otros.

CE1.2 Identificar las magnitudes y unidades fotométricas, enumerándolas y explicando su efecto en la captura de imagen.

CE1.3 Clasificar los tipos de fuente de luz, explicando las variaciones en la magnitud de temperatura de color en función de ellas.

C2: Aplicar técnicas de planificación de la iluminación para obtener el registro de las imágenes, identificando los aspectos técnicos, estéticos, narrativos y económicos de las grabaciones a realizar.

CE2.1 Lectura y análisis de la documentación relativa a un proyecto de grabación, tal como guion literario, guion técnico, escaleta, entre otros, localizando y desglosando la información relativa a la iluminación.

CE2.2 Enumerar las características expresivas de la iluminación tales como tono, ambientación, género, formato, entre otros, asociándolas con la intencionalidad de un producto audiovisual.

CE2.3 Identificar las necesidades técnicas de las localizaciones exteriores e interiores que condicionan la aplicación de parámetros técnicos de iluminación, conforme a unas características estético/narrativas.

CE2.4 Enumerar recursos técnicos de iluminación tales como tipos de proyectores, accesorios y soportes, entre otros y de captación de la imagen, tales como tipo de cámara y objetivos, describiendo los ajustes a realizar y su efecto, tales como valores de exposición, temperatura de color, perfiles de color y gamma, entre otros.

CE2.5 Relacionar la tipología de iluminación, relación de contraste, efectos y ambientes lumínicos con el estilo e intencionalidad, las características del medio y el soporte de un producto audiovisual.

CE2.6 Describir la documentación que relaciona los equipos técnicos necesarios en la iluminación de una grabación, concretando su estructura y contenidos, tales como formularios, listados de equipamiento, previsión energética, plan de iluminación y plantas de cámara, entre otros.

CE2.7 En un supuesto práctico de aplicación de técnicas de planificación de la iluminación para obtener el registro de las imágenes, identificando los aspectos técnicos, estéticos, narrativos y económicos de las grabaciones a realizar:

– Definir las características expresivas de la iluminación tales como tono, ambientación, género, formato, entre otros, de acuerdo a la intencionalidad de un producto audiovisual.

– Verificar una localización exterior o interior verificar, comprobando que pueden aplicarse unos parámetros técnicos según unas características estético/narrativas.

– Determinar unos recursos técnicos de iluminación, tales como soportes y proyectores, entre otros y de captación de la imagen, tales como tipo de cámara y objetivos y sus ajustes, analizando facetas tales como valores de exposición, temperatura de color, perfiles de color y gamma, entre otros.

– Definir una tipología de iluminación, relación de contraste, efectos y ambientes lumínicos, adecuándolos a un estilo e intencionalidad, medio y soporte.

– Cumplimentar unos formularios, listados de equipamiento, previsión energética, entre otros, registrando los materiales y equipos técnicos seleccionados para su instalación.

– Elaborar un plan de iluminación y las plantas de cámara, según las soluciones técnicas y el estilo visual del proyecto, considerando las diferencias técnicas y operativas existentes en el trabajo de captación/registro plano a plano, con una sola cámara, o en bloques para el caso de multicámara.

C3: Aplicar procedimientos de iluminación, interpretando un esquema de luces por plano, escena y/o secuencia, para el registro de las imágenes, analizando el estilo visual de una obra audiovisual.

CE3.1 Interpretar la documentación de planificación de la iluminación de un rodaje, identificando secuencias, escenas y/o planos, para ubicar y orientar el material técnico.

CE3.2 Describir la configuración de los elementos de iluminación, para conseguir una temperatura de color, intensidad y efectos de cada fuente de luz y el uso de filtros correctores, polarizadores o de densidad neutra, diferenciando en función del tipo de cámara de video o cine y la óptica utilizada y sus características y según unos criterios estéticos.

CE3.3 Explicar el uso de los instrumentos de medición de parámetros de iluminación, tales como fotómetro, exposímetro y termocolorímetro, entre otros, describiendo la información que proporcionan y su aplicación en función de los objetivos.

CE3.4 Reconocer la relación de luces a aplicar para obtener el contraste deseado, diferenciando en función del tipo de cámara de video o cine y la óptica a utilizar.

CE3.5 Describir el funcionamiento de una consola de iluminación como recurso de control, explicando el proceso de instalarla en el contexto del resto de equipos a los que se conecta, el proceso de programarla, para configurar canales, memorias, «chases», «submaster» y efectos, entre otros.

CE3.6 En un supuesto práctico de aplicar procedimientos de iluminación, interpretando un esquema de luces por plano, escena y/o secuencia, para el registro de las imágenes, analizando el estilo visual de una obra audiovisual:

– Instalar la iluminación de una secuencia, escena y/o plano, ubicando y orientando el material técnico según un plan de iluminación.

– Configurar unas fuentes de iluminación en función del tipo de cámara de video o cine y la óptica utilizada y sus características y a unos criterios estéticos, especificando temperatura de color e intensidad y efectos de cada fuente de luz, previa verificación por medio de instrumentos de medición tales como fotómetro, exposímetro y termocolorímetro, entre otros.

– Ajustar las fuentes de iluminación, modificando en su caso la temperatura de color e intensidad, utilizando filtros correctores, polarizadores o de densidad neutra, entre otros, colocados en el objetivo y/o en las fuentes de luz.

– Ajustar la relación de luces para obtener el contraste deseado, en función del tipo de cámara de video o cine y la óptica a utilizar.

– Instalar y programar una consola de iluminación, en caso de utilizarse, realizando tareas tales como instalación y cableado de la misma, configuración de canales, memorias, «chases», «submaster» y efectos, entre otros, para obtener la ambientación luminosa prevista en el proyecto.

– Ejecutar la iluminación, activando las luces y según la programación de un plan, usando la consola en su caso.

– Anotar las instrucciones para regular la cámara y obtener los resultados previstos, recogiendo los datos de exposición y las instrucciones técnicas tales como focales, tipos de filtro o «luts» entre otros, para aplicarlos en el momento de la toma y posterior tratamiento del material de registro de la imagen.

C4: Aplicar procedimientos de control de la evolución de la iluminación durante el registro de imagen, midiendo y corrigiendo parámetros relacionados, para la consecución del resultado visual previsto.

CE4.1 Describir la aplicación de filtros correctores, polarizadores, de densidad neutra, reflectores, difusores, reguladores y limitadores de la luz, entre otros, explicando su uso para modificar, durante la captación, la temperatura de color e intensidad luminosa de las fuentes de luz, para ajustarla a un espacio escénico, desarrollo de la acción.

CE4.2 Explicar el uso de instrumentos de medida, tales como exposímetro, fotómetro y termocolorímetro, entre otros a la medición, durante la captación, de la temperatura de color e intensidad de cada fuente de luz.

CE4.3 Enumerar parámetros luminosos cuantitativos y cualitativos tales como dirección, modos de filtraje, posición de fuentes de luz, corte y reflexión, entre otros, describiendo el procedimiento para su modificación durante el proceso de captación, para adecuarlos a la escena, ambiente, acción, actores y movimientos de cámara.

CE4.4 Describir las comprobaciones a realizar sobre los materiales finales, mediante su visionado, en cada posible acabado del producto, identificando los parámetros de la imagen a comprobar, para asegurar su calidad.

CE4.5 En un supuesto práctico de aplicar procedimientos de control de la evolución de la iluminación durante el registro de imagen, midiendo y corrigiendo parámetros relacionados, para la consecución del resultado visual previsto:

– Ajustar la temperatura de color e intensidad luminosa de las fuentes de luz durante el proceso de captación, modificándola en su caso, mediante filtros correctores, polarizadores, de densidad neutra, reflectores, difusores, reguladores y limitadores de la luz, entre otros, ajustándose al espacio escénico, desarrollo de la acción.

– Ajustar la temperatura de color e intensidad de cada fuente de luz a la situación específica de registro, comprobándolas con instrumentos de medida tales como exposímetro, fotómetro y termocolorímetro, entre otros.

– Comprobar los parámetros luminosos cuantitativos y cualitativos tales como dirección, modos de filtraje, posición de fuentes de luz, corte y reflexión, entre otros, modificándolos en su caso para adecuarlos a una escena, ambiente, acción, actores y movimientos de cámara.

– Comprobar el resultado de la iluminación con las ópticas, los accesorios de cámara y la configuración de la misma elegidos previamente, ajustando los parámetros de exposición y verificando los parámetros luminosos de la escena en función del estilo, efecto y calidad pretendidos en cada toma.

– Comprobar los materiales finales, mediante su visionado, en cada posible acabado del producto, verificando los parámetros de la imagen, asegurando su calidad y efectuando ajustes de luz, color o cualquier otro parámetro de la textura final de la imagen.

Capacidades cuya adquisición debe ser completada en un entorno real de trabajo

C2 respecto a CE2.7; C3 respecto a CE3.6 y C4 respecto a CE4.5.

Otras capacidades:

Responsabilizarse del trabajo que desarrolla y del cumplimiento de los objetivos.

Finalizar el trabajo atendiendo a criterios de idoneidad, rapidez, economía y eficacia.

Mantener el área de trabajo con el grado apropiado de orden y limpieza.

Demostrar creatividad en el desarrollo del trabajo que realiza.

Adaptarse a los cambios tecnológicos, así como a situaciones o contextos nuevos.

Respetar los procedimientos y normas internas de la organización.

Cumplir las medidas que favorezcan el principio de igualdad de trato y de oportunidades entre hombres y mujeres.

Contenidos

1. Naturaleza de la luz, fotometría, colorimetría

Naturaleza y propagación de la luz. Reflexión, refracción, absorción, interferencia, difracción y polarización de la luz. El espectro electromagnético y espectro visible. Magnitudes y unidades fotométricos. Percepción de la luz y el color. Fuentes de luz y temperatura de color.

2. Planificación de la iluminación para el registro de imagen

Documentación de proyectos de grabación: guion literario, guion técnico, escaleta, entre otros. Información relativa a la iluminación. Características expresivas de la iluminación: tono, ambientación, género, formato, entre otros. Utilización para expresar la intencionalidad del producto audiovisual. Percepción de la luz y adaptación. Localizaciones exteriores e interiores. Condicionantes en la aplicación de parámetros técnicos de iluminación. Factores de idoneidad de las localizaciones en relación con la iluminación. Especificidades técnicas y operativas en la iluminación: grabaciones monocámara: el trabajo plano a plano. Grabaciones multicámara: el plató de televisión. Recursos técnicos de iluminación: soportes y proyectores, entre otros. Clasificación, elementos y ajustes. Tipos de fuentes de iluminación en producciones audiovisuales. Equipos de regulación y control. Equipos de captación de la imagen: cámara y objetivos. Ajustes relacionados con la iluminación: valores de exposición, temperatura de color, perfiles de color y gamma, entre otros. Estilo e intencionalidad. Efecto de la tipología de iluminación, relación de contraste, efectos y ambientes lumínicos. Documentación para la instalación. Relación de equipos y detalles. Formularios, listados de equipamiento, previsión energética, plan de iluminación y plantas de cámara, entre otros.

3. Instalación de la iluminación

Documentación de planificación de la iluminación. Secuencias, escenas y/o planos. Ubicación y orientación del material técnico. Configuración de los elementos de iluminación. Parámetros: temperatura de color, intensidad y efectos de las fuentes de luz. Uso de filtros correctores, polarizadores o de densidad neutra. Variaciones según el tipo de cámara (video o cine) y la óptica utilizada. Instrumentos de medición de parámetros de iluminación: fotómetro, exposímetro y termocolorímetro, entre otros. Relación de luces. Configuración en función del tipo de cámara y óptica. Consolas de iluminación. Programación y configuración de anales, memorias, «chases», «submaster» y efectos, entre otros.

4. Control de la iluminación durante el registro de imagen

Filtros correctores, polarizadores, de densidad neutra, reflectores, difusores, reguladores y limitadores de la luz, entre otros. Aplicación y modificación durante la captación. Ajustes a un espacio escénico. Uso de instrumentos de medida (exposímetro, fotómetro y termocolorímetro, entre otros) durante la captación. Modificación de parámetros luminosos (dirección, modos de filtraje, posición de fuentes de luz, corte y reflexión, entre otros) durante el proceso de captación. Adecuación a la escena, ambiente, acción, actores y movimientos de cámara. Comprobaciones y pruebas sobre los materiales finales.

Parámetros de contexto de la formación

Espacios e instalaciones

Los talleres e instalaciones darán respuesta a las necesidades formativas de acuerdo con el contexto profesional establecido en la unidad de competencia asociada, teniendo en cuenta la normativa aplicable del sector productivo, prevención de riesgos laborales, accesibilidad universal, igualdad de género y protección medioambiental. Se considerará con carácter orientativo como espacios de uso:

– Taller de 5 m² por alumno o alumna.

– Instalación de 2 m² por alumno o alumna.

Perfil profesional del formador o formadora

1. Dominio de los conocimientos y las técnicas relacionados con la Iluminación en producciones audiovisuales, que se acreditará mediante una de las dos formas siguientes:

– Formación académica de nivel 2 (Marco Español de Cualificaciones para la Educación Superior) o de otras de superior nivel relacionadas con el campo profesional específico.

– Experiencia profesional de un mínimo de 3 años en el campo de las competencias relacionadas con este módulo formativo.

2. Competencia pedagógica acreditada de acuerdo con lo que establezcan las Administraciones competentes.

Módulo formativo 4: captación de imagen en proyectos audiovisuales

Nivel: 3

Código: MF0942_3

Asociado a la UC: Captar imágenes en proyectos audiovisuales

Duración: 120 horas

Capacidades y criterios de evaluación

C1: Aplicar técnicas de revisión del estado de un equipo de captación de imagen, determinando la preparación en función de los tipos de planos a rodar para asegurar su funcionamiento posterior.

CE1.1 Enumerar elementos a revisar para comprobar el estado de limpieza y mantenimiento de una cámara, tales como ópticas, alimentación, soportes, controles remotos, visores externos, almacenamiento, auriculares, detallando el proceso de comprobación, preparación, ajuste y, en su caso, sustitución.

CE1.2 Clasificar tipos de soporte, indicando el procedimiento y los pasos a seguir para colocar la cámara en cada uno en función de las características de la toma, adecuando el tiro y la altura de cámara a la planificación y la puesta en escena, así como los ajustes de seguridad y estabilidad correspondientes a cada tipo de soporte utilizado.

CE1.3 Enumerar accesorios de cámara tales como parasol y portafiltros, describiendo su uso e indicando los pasos de instalación y comprobación.

CE1.4 Explicar los condicionantes técnicos del encuadre, tales como necesidades en las proporciones del mismo o de espacios adicionales, describiendo su aplicación mediante configuración en cámara.

CE1.5 Enumerar comprobaciones a realizar sobre la óptica que se emplee en un plano, explicando los pasos para instalarla en la cámara, verificando su funcionalidad y que no inciden sobre ella luces susceptibles de producir aberraciones cromáticas u ópticas.

CE1.6 En un supuesto práctico de revisión del estado de un equipo, preparándolo en función de las exigencias de cada plano para asegurar su funcionamiento posterior:

– Revisar el estado de limpieza y mantenimiento de la cámara y su funcionamiento, examinando entre otros el estado de las ópticas, el estado y carga de fuentes de alimentación, los soportes auxiliares, tales como trípodes o sistemas de fijación, los controles remotos, visores externos, sistemas de almacenamiento y auriculares, entre otros, procediendo a su ajuste o cambio en caso de que cualquiera de los dispositivos presente anomalías.

– Instalar la cámara, colocándola en el soporte elegido en función de las características de la toma, adecuando el tiro y la altura de cámara a la planificación y la puesta en escena, así como los ajustes de seguridad y estabilidad correspondientes a cada tipo de soporte utilizado.

– Instalar en su caso la cámara en la plataforma, vía o tablero necesario para desplazamientos, verificando su operatividad y seguridad.

– Instalar accesorios tales como parasol y portafiltros, entre otros en función de la escena a grabar, mirando a través del visor para comprobar que no entran en el cuadro.

– Ajustar el encuadre a las necesidades en las proporciones del mismo, bien dejando espacios, bien mediante configuración en cámara, para permitir que se corrija posteriormente en edición/postproducción.

– Instalar la óptica que se emplee en el plano, comprobando que no inciden sobre ella luces susceptibles de producir aberraciones cromáticas u ópticas.

– Proteger en su caso el equipamiento y el propio operador de los elementos atmosféricos, en caso de grabaciones en exteriores, con accesorios e instalaciones en función de las circunstancias climatológicas, siguiendo las normas de seguridad técnica y de prevención de riesgos.

– Etiquetar los soportes de grabación digital, ajustándolos en el dispositivo, formateándolos en su caso, y comprobando su funcionamiento, velocidad de lectura/escritura y capacidad de almacenaje.

– Empalmar el material negativo de grabación analógica, verificando que la película discurre por los canales y rodillos, asegurando a que no ocurran desajustes que produzcan interrupciones ni fallos.

C2: Aplicar procedimientos de preparación y ejecución de una grabación, describiendo los pasos para ensayar planos, configurando el equipo, para evitar fallos durante las tomas.

CE2.1 Describir posibles circunstancias y condiciones de iluminación, explicando las configuraciones de cámara y focos a aplicar para solventarlas y los pasos para aplicarlas.

CE2.2 Interpretar la planificación del guion las posiciones y movimientos en la escena, indicando su traslado a los cambios de foco y encuadre.

CE2.3 Detallar los pasos para programar en una cámara digital la configuración automatizada del foco, introduciendo los parámetros al efecto.

CE2.4 Describir cómo ajustar la abertura de diafragma, explicando criterios para calcular la velocidad, la obturación, el filtraje, la distancia focal y las condiciones lumínicas según el material de registro.

CE2.5 Explicar los principios de la narrativa visual relacionados con la toma de imagen en movimiento, tales como composición, elementos morfológicos, equilibrio y geometría, tamaños y valores de plano, puntos de interés y recorrido visual, entre otros, describiendo sus efectos dramáticos y artísticos.

CE2.6 En un supuesto práctico de revisión del estado del equipo y ensayo, preparándolo en función de las exigencias de cada plano para asegurar su funcionamiento posterior:

– Verificar unas condiciones de iluminación, comprobando la conexión de la antorcha a la batería y a la cámara, o de los focos a la red eléctrica en el caso de cámaras ENG o bien coordinándose con el equipo de iluminación, en su caso.

– Revisar las posiciones y movimientos en la escena usando la planificación de un guion con el objeto de determinar los cambios de foco y encuadre.

– Determinar en sus posiciones las distancias del plano focal al sujeto u objeto, en caso de trabajo con equipo de grabación totalmente analógico, midiéndolas si procede, marcándolas en el área de escena y contrastándolas con la profundidad de campo, marcando sobre el anillo y la rueda de enfoque.

– Programar la configuración automatizada del foco, en caso de grabación digital, si la cámara lo permite, introduciendo los parámetros al efecto.

– Ajustar la abertura de diafragma, calculando la velocidad, la obturación, el filtraje, la distancia focal y las condiciones lumínicas según el material de registro.

– Ejecutar durante los ensayos o pruebas previas los movimientos de cámara y los cambios de foco, ajustándolos a la puesta en escena y características de cada grabación.

– Modificar las posiciones de actores y personajes, los elementos del escenario de grabación y el atrezo, si se precisa mejorar el encuadre y la composición, en función de las características del tipo de grabación.

CE2.7 En un supuesto práctico de aplicación de técnicas para operar la cámara durante un rodaje/grabación, siguiendo planteamientos de puesta en escena indicados en una planificación previa, y modificando parámetros para conseguir la continuidad de la grabación y los objetivos técnicos y expresivos:

– Activar la grabación dejando un espacio de seguridad o cola para facilitar el posterior montaje, encuadrando la claqueta en caso de haberla, asegurando su completa visualización, así como los datos indicados en la misma, y registrándola.

– Realizar los movimientos del soporte de grabación y/o la cámara durante el registro de la escena, atendiendo a la planificación de cada plano o a las características de los tipos de grabación a realizar, tales como cine, reportaje o noticias, entre otros.

– Enfocar una escena actuando sobre el dispositivo de foco en función del tipo de equipo empleado, de forma directa o por control remoto, siguiendo la evolución de la puesta en escena según la planificación previa.

– Modificar la distancia focal en los objetivos de focal variable, actuando directamente sobre el mando o por control remoto, según los criterios establecidos en la orden de trabajo, planificación previa o ensayo.

– Observar permanentemente el funcionamiento de la cámara durante la toma de imagen, controlando los indicadores de grabación de la misma, tales como el estado de las baterías, la capacidad del dispositivo de grabación, el punto de enfoque, los parámetros de fotometría, entre otros.

– Comprobar el campo de visión del encuadre, evitando la intromisión de personas u objetos no deseados, corrigiéndolos en su caso para mantener una composición en función de los movimientos internos del encuadre, la estabilidad de la imagen y los criterios estéticos.

– Desplazar la cámara usando elementos o procedimientos tales como grúas, «dollies», control remoto, «steadycam», raíles, cámara al hombro, entre otras, cuidando la precisión y considerando los criterios de estilo visual de dirección/realización.

C3: Aplicar técnicas de validación de las tomas, identificando errores y corrigiendo en su caso los problemas técnicos o de objetivos estéticos y expresivos detectados, describiendo el procedimiento para organizar el material de modo que se facilite y garantice su almacenamiento y transporte para su envío a laboratorio o a montaje.

CE3.1 Enumerar defectos posibles en una toma tales como ausencia de partículas, suciedades o rayas sobre la imagen, desajustes ópticos, fallos de foco, entre otros, explicando el proceso de subsanación tal como limpieza del área del sensor, el plano de la película en grabaciones analógicas o los dispositivos ópticos cuya suciedad o deterioro pudieran estar provocando las alteraciones de la imagen.

CE3.2 Describir el documento de parte de cámara, identificando su estructura y contenidos, tales como los datos técnicos de la imagen, los tiempos de la toma, los canales de audio empleados y el equipo de sonido utilizado.

CE3.3 Identificar mecanismos de protección de las cintas grabadas y tarjetas de memoria, tales como la lengüeta de seguridad y dispositivos de protección y almacenamiento tales como fundas o estuches, describiendo procedimientos de etiquetado y almacenaje, que faciliten su disposición, control y transporte.

CE3.4 Enumerar mecanismos de envío de grabaciones en soporte digital, tales como conexiones remotas o de almacenamiento en la nube, servidores FTP o plataformas de envío de datos, describiendo su configuración y uso.

CE3.5 En un supuesto práctico de aplicación de técnicas de validación de las tomas, corrigiendo en su caso los problemas técnicos o de objetivos estéticos y expresivos detectados, organizando el material y facilitando y garantizando su almacenamiento y transporte para su envío a laboratorio o a montaje:

– Verificar la validez de las tomas, observando la ausencia de partículas, suciedades o rayas sobre la imagen, desajustes ópticos, fallos de foco, entre otros y procediendo en su caso a la limpieza del área del sensor, el plano de la película en grabaciones analógicas o los dispositivos ópticos cuya suciedad o deterioro pudieran estar provocando las alteraciones de la imagen, procediendo a su repetición, en su caso de no poderse subsanar.

– Anotar en el parte de cámara o bien revisar o ampliar en la metadata y en la etiqueta del soporte del material grabado los datos técnicos de la imagen, los tiempos de la toma, los canales de audio empleados y el equipo de sonido utilizado.

– Efectuar copias de seguridad y duplicados del original, en tres soportes diferentes.

– Proteger las cintas grabadas y tarjetas de memoria mediante su lengüeta de seguridad y dispositivos de protección y almacenamiento tales como fundas o estuches, etiquetándolas y elaborando partes escritos que faciliten su disposición, control, almacenamiento y/o transporte.

– Desactivar la cámara y el material auxiliar, procediendo posteriormente a su protección, durante las pausas o al final de la grabación, manteniendo las condiciones de seguridad personal y del equipo, bloqueando en su caso el movimiento horizontal y vertical del cabezal de cámara.

– Extraer la película expuesta fotosensible del chasis, en caso de grabación analógica, en condiciones de estanqueidad a la luz, introduciéndola en bolsas negras y latas y precintándolas.

C4: Aplicar procedimientos de desmontaje del equipo de cámara una vez concluida una grabación/filmación, en condiciones de seguridad, para su transporte, su posterior utilización o su almacenaje.

CE4.1 Describir las instrucciones del fabricante a seguir en el proceso de desmontaje, explicando las precauciones a tomar.

CE4.2 Explicar las precauciones a seguir en el proceso de embalaje y envío del material, de modo que se asegure su estado de uso y funcionamiento.

CE4.3 En un supuesto práctico de aplicar procedimientos de desmontaje del equipo de cámara una vez concluida la grabación/filmación, en condiciones de seguridad, para su transporte, su posterior utilización o su almacenaje:

– Desmontar un equipo y material de cámara en condiciones de seguridad, siguiendo las instrucciones del fabricante.

– Anotar las deficiencias e incidencias de funcionamiento, desperfectos o pérdida de material, describiendo la referencia del equipo y el tipo de incidencia.

– Asegurar las condiciones de embalaje, transporte y almacenamiento del material, aplicando las normas de mantenimiento, protección y seguridad recomendadas por los fabricantes de los equipos.

Capacidades cuya adquisición debe ser completada en un entorno real de trabajo

C1 respecto a CE1.6; C2 respecto a CE2.6 y CE2.7; C3 respecto a CE3.5 y C4 respecto a CE4.3.

Otras capacidades:

Actuar con rapidez en situaciones problemáticas y no limitarse a esperar.

Demostrar resistencia al estrés, estabilidad de ánimo y control de impulsos.

Adaptarse a los cambios tecnológicos, así como a situaciones o contextos nuevos.

Demostrar creatividad en el desarrollo del trabajo que realiza.

Respetar los procedimientos y normas internas de la organización.

Cumplir las medidas que favorezcan el principio de igualdad de trato y de oportunidades entre hombres y mujeres.

Contenidos

1. Técnicas de revisión del estado de equipos de captación de imagen

Componentes y accesorios de un equipo de captación de imagen (ópticas, alimentación, soportes, controles remotos, visores externos, almacenamiento, auriculares, entre otros). Limpieza y mantenimiento de cámara y accesorios. Comprobación, preparación y ajuste. Tipos de soporte. Instalación y ajuste de cámaras y accesorios en soportes. Características de las tomas en relación a los soportes. Seguridad y estabilidad. Parasol y portafiltros. Instalación y comprobación. Condicionantes técnicos del encuadre. Necesidades en las proporciones del mismo. Espacios adicionales. Configuración en cámara del encuadre. Ópticas en función del plano. Instalación y verificación de la funcionalidad.

2. Pruebas y ensayos de planos de rodaje/grabación

Iluminación. Circunstancias y condiciones. Configuraciones de cámara, focos y microfonía en cámaras ENG (Electronics News Gathering). Posiciones y movimientos en la escena en la planificación del guion. Cambios de foco y encuadre. Configuración automatizada del foco. Ajuste de diafragma y criterios para calcular la velocidad, la obturación, el filtraje, la distancia focal y las condiciones lumínicas. Principios de la narrativa visual. Composición, elementos morfológicos, equilibrio y geometría, tamaños y valores de plano, puntos de interés y recorrido visual, entre otros. Efectos dramáticos y artísticos. Continuidad.

3. Validación de tomas y organización de soportes de imagen

Defectos en las tomas. Comprobación de ausencia de partículas, suciedades o rayas sobre la imagen, desajustes ópticos, fallos de foco, entre otros. Subsanación. Parte de cámara. Estructura y contenidos. Protección de las cintas grabadas y tarjetas de memoria. Lengüeta de seguridad y dispositivos de protección y almacenamiento: fundas o estuches. Procedimientos de etiquetado y almacenaje. Mecanismos y procedimientos de envío de grabaciones digitales. Conexiones remotas, almacenamiento en la nube, servidores FTP o plataformas de envío de datos. Configuración y uso. Desmontaje de equipamiento. Instrucciones del fabricante. Precauciones a tomar. Embalaje. Precauciones a seguir.

Parámetros de contexto de la formación

Espacios e instalaciones

Los talleres e instalaciones darán respuesta a las necesidades formativas de acuerdo con el contexto profesional establecido en la unidad de competencia asociada, teniendo en cuenta la normativa aplicable del sector productivo, prevención de riesgos laborales, accesibilidad universal, igualdad de género y protección medioambiental. Se considerará con carácter orientativo como espacios de uso:

– Taller de 4 m² por alumno o alumna.

– Instalación de 2 m² por alumno o alumna.

Perfil profesional del formador o formadora

1. Dominio de los conocimientos y las técnicas relacionados con la captación de imagen en proyectos audiovisuales, que se acreditará mediante una de las dos formas siguientes:

– Formación académica de nivel 2 (Marco Español de Cualificaciones para la Educación Superior) o de otras de superior nivel relacionadas con el campo profesional.

– Experiencia profesional de un mínimo de 3 años en el campo de las competencias relacionadas con este módulo formativo.

2. Competencia pedagógica acreditada de acuerdo con lo que establezcan las Administraciones competentes.

ANEXO X. Cualificación profesional: Montaje, edición y postproducción de productos audiovisuales

FAMILIA PROFESIONAL: IMAGEN Y SONIDO

Nivel: 3

Código: IMS296_3

Competencia general

Planificar y ejecutar los procesos de montaje, edición y postproducción de productos audiovisuales en cualquier plataforma: cine, vídeo, televisión y plataformas digitales, desarrollando el ciclo de vida completo desde la planificación hasta la generación de copias máster, preparando materiales, montándolos para componer una estructura narrativa y editando y añadiendo efectos en el proceso, según las indicaciones del director o realizador, cumpliendo la normativa aplicable en materia de propiedad intelectual e industrial, protección de datos, comunicación audiovisual y protección de riesgos laborales y medioambientales.

Unidades de competencia

UC0947_3: Planificar el proceso de montaje y postproducción de productos audiovisuales.

UC0948_3: Preparar los materiales para el montaje de productos audiovisuales.

UC0949_3: Editar/montar productos audiovisuales.

UC0919_3: Unificar los procesos finales de montaje/edición y postproducción de productos audiovisuales.

Entorno Profesional

Ámbito Profesional

Desarrolla su actividad profesional en el área de proyectos audiovisuales, dedicado al montaje/edición y/o postproducción en entidades de naturaleza pública o privada, empresas de tamaño pequeño/mediano/grande o microempresas, tanto por cuenta propia como ajena, con independencia de su forma jurídica. Desarrolla su actividad dependiendo, en su caso, funcional y/o jerárquicamente de un superior. Puede tener personal a su cargo en ocasiones, por temporadas o de forma estable. En el desarrollo de la actividad profesional se aplican los principios de accesibilidad universal y diseño universal o diseño para todas las personas de acuerdo con la normativa aplicable.

Sectores Productivos

Se ubica en el sector de Imagen y Sonido, subsector de Realización.

Ocupaciones y puestos de trabajo relevantes

Los términos de la siguiente relación de ocupaciones y puestos de trabajo se utilizan con carácter genérico y omnicomprensivo de mujeres y hombres.

Montadores audiovisuales.

Jefes de montaje de audiovisuales.

Editores audiovisuales.

Ayudantes de montaje de audiovisuales.

Formación Asociada (510 horas)

Módulos Formativos

MF0947_3: Planificación del montaje y la postproducción de productos audiovisuales (120 horas).

MF0948_3: Preparación de materiales para el montaje de productos audiovisuales (150 horas).

MF0949_3: Edición/montaje de productos audiovisuales (150 horas).

MF0919_3: Unificación de los procesos finales del montaje y la postproducción de productos audiovisuales (90 horas).

Unidad de competencia 1: planificar el proceso de montaje y postproducción de productos audiovisuales

Nivel: 3

Código: UC0947_3

Realizaciones profesionales y criterios de realización

RP1: Especificar las características generales de los trabajos de montaje/edición, determinando el flujo de trabajo y las necesidades técnicas.

CR1.1 El flujo de trabajo del producto audiovisual se determina en función de la plataforma, canal o medio en el que será emitido o proyectado y de las especificaciones técnicas tales como duración, formato de imagen y audio, espacio de color, espacios locales o remotos de almacenamiento del material, entre otras, coordinándose con el DIT y con el coordinador de postproducción, entre otros.

CR1.2 La necesidad de usar «proxies» se determina en función del flujo de trabajo definido y en coordinación con el resto de departamentos.

CR1.3 Las tomas que exijan algún proceso de montaje/edición previos durante el rodaje o de aplicación de efectos específicos tales como «chroma-key», «motion-capture», «stage-craft», rotoscopias, «matte painting», entre otros, se comunican a dirección/realización y a los departamentos implicados, previa identificación de las mismas en base al guion y en coordinación con el resto de departamentos.

RP2: Determinar las necesidades de equipos humanos, informáticos, «hardware» e instalaciones técnicas para la realización del montaje/edición y postproducción en función de las características del producto.

CR2.1 Los perfiles de las personas que intervienen en el flujo de trabajo del montaje/edición y postproducción se determinan, en función del tamaño de la producción, presupuestos y departamentos afectados tales como sonido, efectos, «mastering» y color, entre otros, siguiendo instrucciones y supervisión del departamento de producción.

CR2.2 El equipamiento técnico y del lugar de trabajo para las labores de edición/montaje y postproducción se determinan, considerando las especificaciones técnicas y los requerimientos narrativos y expresivos del producto audiovisual, teniendo en cuenta el sistema de grabación y la capacidad de proceso de los equipos «hardware» en su caso.

CR2.3 Los equipos e instalaciones se verifican, teniendo en cuenta sus características técnicas y prestaciones y la compatibilidad de formatos a emplear.

CR2.4 Los sistemas de edición, postproducción y efectos de vídeo y procedimientos técnicos se determinan, en función de las necesidades técnicas del producto, mediante la lectura pormenorizada del guion y a través de reuniones con el director/realizador y seleccionando finalmente las herramientas «software».

CR2.5 El catálogo de elementos audiovisuales procedentes de terceras partes tales como grafismos, archivos audiovisuales y músicas, entre otros, que integrarán el montaje/edición y la postproducción final se establece, en base al guion.

RP3: Elaborar la documentación del plan de trabajo, adaptando las actividades de montaje/edición y postproducción al tiempo y el presupuesto disponibles para servir de referencia en la organización de los trabajos de edición y postproducción.

CR3.1 Los diagramas organizativos se elaboran, estableciendo las dependencias, asignaciones y el flujo de trabajo entre los equipos técnicos humanos implicados en la realización del producto audiovisual.

CR3.2 Las necesidades técnicas de equipamiento y «software» se recogen, detallándolas en el plan de trabajo, especificando formatos de imagen y sonido, complementos, códec, relación de aspecto y resoluciones, para establecer las configuraciones del montaje posteriormente.

CR3.3 El diagrama de tiempos para compatibilizar las tareas de los equipos de trabajo se elabora, evitando solapamientos por incompatibilidad y la existencia de tiempos muertos y asesorando al equipo de producción para facilitar la coordinación del plan de trabajo con la totalidad del proyecto.

CR3.4 La organización de los elementos se recoge en el plan de trabajo, indicando el «pipeline», la gestión de carpetas y repositorios, la nomenclatura de archivos y la tipología y frecuencia de las copias de seguridad, con el objetivo de coordinar a los equipos de trabajo implicados en la realización del producto audiovisual.

Contexto profesional

Medios de producción

Equipo informático. «Software» de planificación. Conexión a Internet y comunicaciones. Herramientas ofimáticas.

Productos y resultados

Características generales de los trabajos de montaje/edición determinados. Necesidades de equipos humanos, informáticos, «hardware» e instalaciones técnicas, determinados. Documentación del plan de trabajo elaborada.

Información utilizada o generada

Normas externas de trabajo (normativa aplicable de protección de datos, propiedad intelectual e industrial; normativa sobre prevención de riesgos laborales; normativa medioambiental; normativa aplicable de comunicación audiovisual). Normas internas de trabajo (libro de estilo; plan de trabajo; guiones). Documentación técnica (Manuales, tutoriales y canales de aprendizaje de edición y/o postproducción, aplicaciones de ayuda del «software» y «hardware», catálogos de equipos de montaje y postproducción).

Unidad de competencia 2: preparar los materiales para el montaje de productos audiovisuales

Nivel: 3

Código: UC0948_3

Realizaciones profesionales y criterios de realización

RP1: Crear el proyecto según la naturaleza del mismo, recibiendo los materiales, verificándolos, procesándolos y almacenándolos según el plan para el montaje/edición y postproducción, configurándolo en el sistema de edición digital para su posterior tratamiento.

CR1.1 Los archivos de medios generados en rodaje (imagen y audio), se reciben verificando la correspondencia entre el contenido indicado en la documentación del proyecto (guion, escaleta, partes de cámara, partes de «script» y partes de sonido) y la identificación externa, tanto de los medios en soportes físicos tales como discos duros y tarjetas de memoria, entre otros, como de los medios almacenados en la nube o en servidores FTP u otros soportes de almacenamiento compartido, rectificándola en su caso.

CR1.2 Los soportes físicos contenedores de medios se identifican, asignando una nomenclatura precisa en el sistema, teniendo en cuenta los protocolos establecidos en la producción, para posibilitar su localización inequívoca y, en su caso, la recaptura de medios.

CR1.3 Los archivos contenidos en los soportes físicos, se copian en unidades locales, compartidas o en la nube, previa identificación de cada uno de manera inequívoca, clasificándolos y verificando su calidad técnica.

CR1.4 Los medios almacenados en la nube se descargan, identificándolos con una nomenclatura precisa en el sistema, teniendo en cuenta los protocolos establecidos en la producción, posibilitando su localización inequívoca y, en su caso, la recaptura de medios.

CR1.5 Los archivos descargados desde la nube, se copian en unidades locales o compartidas, clasificándolos y verificando su calidad técnica.

CR1.6 El proyecto se crea en entorno de trabajo local o entornos compartidos dentro de una misma producción, seleccionando el formato, la velocidad de fotogramas («frame rate»), la resolución y el tamaño, para establecer el flujo de trabajo en función del material de origen, del sistema de edición que se utilice y de la plataforma a la que vaya destinado.

CR1.7 Los parámetros de entrada se ajustan, de modo que audio e imagen se correspondan con el estándar de calidad requerido por el soporte y/o medio de difusión para el que se produce.

RP2: Crear los «proxies» en su caso, ingestando los medios y rebajando la calidad del material de origen para obtener un archivo de baja resolución que mejore la operatividad en el sistema de montaje/edición y postproducción.

CR2.1 Los medios grabados originales se convierten, transcodificándolos a baja resolución.

CR2.2 Los «proxies» se importan, ingestándolos al sistema de montaje/edición y postproducción.

CR2.3 La integridad de la metadata se comprueba, verificando su correspondencia con el original y repitiendo la conversión en caso de aparecer pérdida de datos en el proceso.

RP3: Preparar los medios organizándolos para su proceso según el plan de montaje/edición y postproducción.

CR3.1 Los «clips» se clasifican, agrupándolos por secuencias, escenas, tomas válidas y duraciones, en función de los criterios establecidos por producción para el montaje, de modo que sean fácilmente localizables en la sesión de montaje/edición.

CR3.2 Los «clips» multicámara se agrupan, construyendo una secuencia múltiple sincronizada usando las opciones del «software».

CR3.3 Las imágenes y su audio se sincronizan a partir de las marcas de imagen y sonido de las claquetas, del código de tiempo o de cualquier otra referencia.

CR3.4 Los «clips» sincronizados de cada toma se nombran, identificando su contenido y anotando como comentarios las instrucciones para el proceso de montaje, en su caso, trasladando al sistema las anotaciones contenidas en el parte de cámara o de «script».

CR3.5 Los materiales sobrantes y los descartes se ordenan, identificándolos y clasificándolos para su archivo, de modo que se facilite su posterior recuperación.

RP4: Visionar el material ingestado y sincronizado, añadiendo puntos de entrada y salida, según el plan de montaje/edición y postproducción para facilitar la posterior edición.

CR4.1 Los «clips» disponibles se seleccionan, analizando su contenido según los requerimientos narrativos expresados en el guion.

CR4.2 Los puntos de entrada y salida de cada «clip» se asignan en la herramienta de edición, según el parte de cámara o parte de «script» para su inclusión en el montaje, tomando nota de los códigos de tiempos de entrada y salida.

CR4.3 Los efectos que, por sus peculiaridades o por limitaciones del sistema, no pueden ser obtenidos, se describen mediante instrucciones precisas, proponiendo la herramienta adicional de «software» y plataforma que los resuelva y encargando el trabajo a un equipo externo.

RP5: Recibir materiales visuales, sonoros de otros departamentos tales como asesoría musical, efectos visuales, efectos de sonido, grafismo o documentación entre otros, gestionándolos para su inclusión en el proyecto.

CR5.1 El material de archivo, músicas, grafismo efectos visuales, entre otros, provenientes de otros departamentos se recibe o se localiza en bancos y repositorios externos, cumpliendo con las licencias de uso, clasificándolos con precisión en el sistema, teniendo en cuenta los protocolos establecidos en la producción, posibilitando su localización inequívoca y, en su caso, la recaptura de medios.

CR5.2 Los materiales provenientes de otros departamentos se ingestan, importándolos al sistema de montaje/edición y postproducción.

CR5.3 Los materiales provenientes de otros departamentos se clasifican, una vez ingestados, en función de los criterios establecidos en la producción, de modo que sean fácilmente localizables en la sesión de montaje/edición.

Contexto profesional

Medios de producción

Equipamiento informático de montaje/edición y postproducción. Monitores/pantallas de edición y de referencia. Espacio o servicios de almacenamiento de video y/o audio. «Software» de edición/montaje. Sistemas de reproducción de audio: auriculares y pantallas acústicas. «Hardware» y «software» de escaneado de negativos. «Software de conversión» de archivos de audio y video.

Productos y resultados

Materiales recibidos, verificados, procesados y almacenados. Proyecto creado en la herramienta de edición/montaje. «Proxies» creados. Medios organizados y preparados para su proceso. Material ingestado en la herramienta de edición/montaje. Materiales visuales, sonoros de otros departamentos recibidos, clasificados e ingestados en la herramienta de edición/montaje.

Información utilizada o generada

Normas externas de trabajo (normativa aplicable de protección de datos, propiedad intelectual e industrial; normativa sobre prevención de riesgos laborales; normativa medioambiental; normativa aplicable de comunicación audiovisual). Normas internas de trabajo (plan de montaje; partes de «script»; partes de cámara; partes de sonido; guiones; escaletas; minutados; diagramas de tiempos; instrucciones para equipos externos implicados en la postproducción de imagen y sonido y realización de efectos especiales). Documentación técnica (Manuales, tutoriales y canales de aprendizaje de edición y/o postproducción, aplicaciones de ayuda del «software»).

Unidad de competencia 3: editar/montar productos audiovisuales

Nivel: 3

Código: UC0949_3

Realizaciones profesionales y criterios de realización

RP1: Incorporar el material audiovisual en el «timeline», usando equipos digitales de edición no lineal en función de las necesidades y recursos, construyendo la narrativa, para preparar el montaje/edición.

CR1.1 Los «clip» se visionan, ordenándolos por secuencias y clasificándolos en carpetas según los partes de «script».

CR1.2 Los «clip» se colocan en el «timeline» de montaje, construyendo una narración audiovisual a través del ritmo y las pausas y decidiendo la secuencia a partir de las tomas y la organización y orden de las escenas, usando utilidades para edición multicámara en su caso, e introduciendo las transiciones que se hayan definido en el proyecto.

CR1.3 El resultado del premontaje que integra la ordenación de planos y los efectos generados en el propio sistema de postproducción o generados desde sistemas externos, se evalúa, comprobando el seguimiento de las anotaciones del parte de «script» y los criterios de dirección/realización.

CR1.4 Las carencias tales como fallos de sonido o de imagen, fallos de continuidad y rácord, entre otros, se detectan, en caso de proyectos de ficción cuyo montaje se realiza en paralelo con la grabación, aplicando soluciones en su caso, conjuntamente con dirección/realización.

CR1.5 La grabación de tomas extras a las previstas se valora en coordinación con dirección/realización, tomando la decisión de rodarlas o no en función de las posibilidades y el presupuesto disponibles.

RP2: Editar/montar con equipos digitales de edición no lineal, aplicando efectos en función de las necesidades y recursos del proyecto para la generación de un producto audiovisual.

CR2.1 El premontaje se revisa, introduciendo mejoras y avanzando versiones hasta la aprobación definitiva de dirección.

CR2.2 Los efectos de montaje en caso de no usar «proxies» y de trabajar con el material original de cámara, tales como composición multicapa, ajustes de corrección de color, efectos de movimiento o variación de velocidad de la imagen (congelado, ralentizado y acelerado), ocultación/difuminado de rostros, efectos de seguimiento y estabilización, generación y aplicación de «keys» para la realización de un efecto (luminancia, crominancia, «matte» y por diferencia), gráficos, rotulación y subtítulos, «luts» de color, entre otros, se aplican en su caso o se integran en el montaje en caso de proceder de una plataforma externa.

CR2.3 La mezcla de sonido, en el caso de ser realizada de manera externa, se vuelca sobre el montaje/edición final, verificando la calidad técnica y expresiva, sincronizándola con la imagen y comprobando de manera conjunta con dirección/realización, que se logran los resultados narrativos y estéticos deseados.

RP3: Comprobar los resultados del montaje/edición y postproducción, introduciendo correcciones en caso de detectarse anomalías, para asegurar la consecución de la integración estética y narrativa según los objetivos del proyecto audiovisual.

CR3.1 El resultado de la operación de montaje/edición se valora, visionando los resultados del montaje considerando el ritmo, intencionalidad, coherencia narrativa, claridad expositiva y continuidad visual, entre otros, comprobando que es coherente con las especificaciones y que la duración prevista y la obtenida no difieren, adaptando en su caso el resultado.

CR3.2 El montaje se revisa de manera conjunta con el director/realizador, evaluando el ritmo general de la narración e incorporando las modificaciones que éste sugiera, corrigiendo los errores o defectos detectados, manteniendo la continuidad en cuanto a luminosidad, temperatura y cromaticidad en base a unos parámetros iniciales fijados para el proyecto.